« The Substance » de Coralie Fargeat, après avoir été récompensé à Cannes par un prix du meilleur scénario, poursuit son tour du monde, engrange les prix. Avant les prochaines échéances dont l’apogée sera les Oscars, nous avons rencontré son étalonneur, Fabien Pascal.
Après avoir longuement décrit le travail de préparation piloté par Jacques Perrin et Jacques Cluzaud et les quatre types de tournage utilisés pour ce film événement, focalisons notre attention sur le contrôle de l’image, la gestion des rushes, les effets visuels, l’étalonnage et la postproduction sonore.(1)
À la fin des années 90, gérer une chaîne de signal vidéo n’avait jamais été aussi simple : le digital betacam et le SDI étaient omniprésents dans le monde broadcast, plus besoin de synchroniser les phases des magnétoscopes, et souvent on pouvait même se passer du genlock. Dans les régies de postproduction, les oscilloscopes disparaissaient, les nouveaux truquistes et monteurs ne sachant plus les lire. De plus, la HD promettait de régler les derniers problèmes liés aux conversions PAL/NTSC!
Quand on parle de labo sur le plateau, on pense surtout à l’étalonnage « on set ». En fait, ce déplacement du laboratoire recouvre des aspects bien plus divers et des degrés différents suivant l’importance de la production.
Depuis que FilmLight a lancé sa première version de Baselight, il y a plus de dix ans, le processus d’étalonnage des couleurs a énormément évolué. Autrefois strictement analogique et mécanique (basé sur la manipulation de pellicules), il est devenu hautement créatif.
